有很多方式可以欣赏你最喜欢的音乐，但我们都知道，没有什么比你最喜欢的艺术家的生活表现更令人难忘的了。户外音乐会可能会更有趣些，但如果你真的想要一种独特的体验，你就应该去世界上最著名的音乐厅之一去听音乐会。拥有完美的音响效果和独特的氛围，这是世界上最令人印象深刻的10个音乐厅。
10. 螺旋,都柏林,爱尔兰
这一螺旋结构于2002年建成，有三个礼堂，包括空间、 马奥尼大厅和剧院，还有一个会议室和一个展览空间。场馆可以互换座位，以适应任何活动，举办任何形式的演出，从冰展到摇滚音乐会，当然还有古典音乐活动。这是由波兰建筑师安德烈.Wejchert设计的，2003年获得了年度最佳建筑奖，这是由于玻璃和花岗岩之间的鲜明对比，而这是一种开放的空间，从屋顶到室内的光线。
9. 美国纽约卡内基音乐厅
即使没有自己的管弦乐队，卡内基音乐厅仍然是世界上最重要的音乐厅之一，自1891年第一次开放以来，它就已经积累了令人印象深刻的演出史。它是由安德鲁卡内基资助的，它有三个表演空间:艾萨克斯特恩的礼堂/罗纳德o佩尔曼舞台，朱迪和阿瑟-赞克尔霍尔，以及琼和桑德福.威尔独奏厅。在这里表演的艺术家包括古斯塔夫马勒，谢尔盖拉赫曼尼诺夫、理查德施特劳斯、圣萨斯，但只有少数人。
8. 澳大利亚悉尼歌剧院
这是世界上最具标志性的建筑之一，悉尼歌剧院是在1957年由约恩·乌松设计的，当时他赢得了233个设计的竞争。在1973年完成的，有7个表演场馆，每年举办的演出不少于1500场，有120万人参加。四个最重要的常驻公司是澳大利亚歌剧院、澳大利亚芭蕾舞团、悉尼歌剧院和悉尼交响乐团。2007年6月，它成为联合国教科文组织的世界遗产。
7. 中国北京国家表演艺术中心
巨型鸡蛋，因为它的形式也被称为是法国建筑师保罗·安德鲁设计的，其高度现代的审美是由于它所在的地方，在天安门广场，人民大会堂之间的地方是相当肮脏的和紫禁城。仍然它的简单的美丽是完美的，不能被披露，首演音乐会在2007年占据了位置。有三个表演厅与湖周围。主要入口处是水下走廊，面积近12000平方米。
6. 皇家阿尔伯特音乐厅，英国伦敦
维多利亚女王维多利亚王子的同志，有一个音乐厅的愿景，将促进艺术和科学与其周围的博物馆和其他学习的欣赏 – 这是这个美丽的建筑是出生在南肯辛顿北部边缘。该厅的容量达5272个座位，于1871年3月29日开放，自1941年开始，将举办世界上最大的古典音乐会音乐会（亨利伍德逍遥音乐会）。
5. 美国洛杉矶华特迪士尼音乐厅
有了弗兰克·盖里的标志性美学，这座建筑肯定在城市中脱颖而出。但是，这位设计师的天才不仅仅是为了一幢令人惊叹的建筑，他在丰田泰久的帮助下，仔细地关注了它的声学。2003年，洛杉矶爱乐乐团的音乐总监称其为“美国历史上最成功的音乐厅之一”。沃尔特迪斯尼音乐厅的另一颗珠宝是它的音乐会风琴，它于2004年完工，由弗兰克·盖里与罗萨莱斯合作设计。
4. 美国波士顿交响乐大厅
这座迷人的建筑是在1900年为波士顿交响乐团建造的，它实际上是第一个建立在科学声学工程上的音乐厅。它有1.9秒的混响时间，被认为是管弦乐队演奏的理想场所，每个座位都被设计成提供理想的声音。你可以真正地说，这是在音乐厅设计成为科学的时候，来自哈佛大学的物理学教授华莱士克莱蒙特赛宾。
3. 荷兰阿姆斯特丹的音乐会
这是由阿道夫伦纳德范.亨特设计的，它的建造于1883年开始，并于1888年4月开始，由120名音乐家和500名歌手组成的合唱队。每年有900场音乐会，有70万人前来观看，这使它成为世界上参观人数最多的音乐厅之一。它拥有皇家音乐会的管弦乐队，它的混响时间为2.2秒，这让它成为了后期浪漫曲目的理想选择，但不适合像摇滚音乐会这样的放大音乐。除了主厅外，还有一个椭圆形的演奏厅，里面有437个座位。
2. 柏林爱乐乐团，德国
由赫伯特·冯·卡拉扬设计的柏林爱乐乐团于1963年10月开幕，贝多芬的交响曲是贝多芬的交响曲，他是汉斯·夏隆的第一人，他是这里的最长的主要指挥家。主厅有2440个座位，还有一个大厅音乐大厅，有1180个座位，几年后又增加了。为了取代曾在二战期间被轰炸过的前phil和声，这个令人着迷的音乐厅，由于其葡萄园的梯田，将观众带入了音响中，从而使观众的声音被打破，这样一来，墙壁的介入就能从侧面反映出更多的声音。
1. 维也纳金色大厅，奥地利
维也纳音乐协会是世界上最古老的歌剧之一，始于1863年。它有一个由特奥费尔·翰森设计的新古典主义设计，他从古希腊的寺庙中汲取了灵感。音乐厅有两个华丽的音乐厅，包括1744个座位和300个座位，还有一个室内音乐厅，在维也纳的歌剧院一直是古典音乐蓬勃发展的地方。金色大厅里有一个由弗里德里希.拉德戛斯特建造的管风琴，在1872年，弗里德里希.拉德戛斯特的第一次演奏是由弗里德里希.拉德戛斯特主持的。